Реферат: Творчество и жизнь Джузеппе Верди
Реферат
«Творчество и жизнь Джузеппе Верди»
Подготовил:
Минин Кирилл
10 А Класс
Джузеппе Верди (1813 – 1901)
В 40-е годы 19 столетия на сцене Миланского
оперного театра «Ла Скала» одна за другой появляются оперы молодого композитора
Джузеппе Верди. В эту пору народ порабощенной, раздробленной Италии собирал
силы на борьбу с угнетателями-австрийцами и со своими феодалами. Оперы Верди с
их героическими сюжетами, духом свободолюбия, музыкой, близкой к народу, полной
энергии и страсти, были восприняты итальянцами как боевой призыв. Их постановки
приобретали значение политических событий. Хоры и арии из этих опер становились
революционными песнями. «Маэстро итальянской революции» – так позднее прозвали
Верди патриоты.
Горячее сочувствие встретила
первая историко-героическая опера Верди «Навуходоносор» («Набукко», 1842).
Показанные в ней страдания порабощенного вавилонянами еврейского народа
напоминали слушателям об угнетенной Италии. В опере «Ломбардцы» (1843)
восторженные овации вызвал заключительный хор крестоносцев, идущих на
освобождение Иерусалима. Приподнятый, мужественный, как революционный марш, он
распевался патриотами по всей стране.
У Верди опера становится цельным произведением,
все части которого подчинены общему драматургическому замыслу. Важную роль в
операх Верди приобретают народные сцены. Цельность построения, энергичность и
простота музыкальной речи, близость ее к народной песне – вот те новые черты,
которыми Верди обогатил итальянскую оперу. Его – замечательного оперного
драматурга – привлекают сюжеты, раскрывающие большие человеческие страсти,
столкновение противоположных характеров. Ему близки творения Гюго, Шекспира,
Шиллера. Лучшие оперы этих лет написаны им по драме Гюго «Эрнани» (1844) и по
трагедии Шекспира «Макбет» (1847). Они приносят Верди широкую известность за
пределами Италии. Теперь он – прославленный композитор. И уже не верится, что
путь Верди к искусству был так труден.
Сын бедного трактирщика и пряхи из заурядного
ломбардского селения, Джузеппе с детства был охвачен страстью к музыке. После
трех лет обучения у органиста местной церкви родители посылают мальчика в
соседний городок Буссето, в городскую школу. Он продолжает и там свои занятия
музыкой.
С детских лет Джузеппе вынужден зарабатывать себе
на жизнь. Когда умирает его первый учитель, он занимает место органиста в своей
деревне. По воскресным и праздничным дням, в любую погоду – в дождь и стужу –
проходит он пешком долгий путь из Буссето, чтобы поспеть к церковной службе в
деревню. В Буссето Верди поступает на службу в контору купца Антонио Барецци.
Барецци стал ближайшим другом Верди и сыграл большую роль в формировании его
взглядов. На дочери Барецци Верди впоследствии женился. В Буссето Верди
получает от горожан стипендию для поступления в Миланскую консерваторию. Но
мечта Верди не сбылась. Его возраст, 18 лет, превышал установленный для приема,
его игра на органе показалась экзаменаторам недостаточно виртуозной. «Оставь
мысли о консерватории», - такой ответ получил будущий великий композитор,
ставший национальной гордостью Италии. Однако это не сломило его упорства. Он
берет уроки композиции у помощника дирижера театра «Ла Скала» и уже через 2
года в этом театре успешно выступает с первой оперой «Оберто». Ему тут же
заказывают оперу «Король на час». 1840 год оказывается для Верди трагическим:
он теряет дочь, сына и любимую жену. И среди этих ужасных мук «Король на час»
не удается композитору. Верди не хочет больше писать. Вскоре замысел «Набукко»
увлекает Верди. Он возвращается к работе, пишет историко-героические оперы.
В знаменитых операх Верди 50-х годов
«Риголетто», «Травиата», «Трубадур» – характеры героев обрисованы глубоко и
правдиво. Это – отверженные люди, жертвы общественной несправедливости.
«Риголетто» – первая зрелая опера Верди. Музыка ее драматична, богата
интонациями живой речи.
С 50-х годов оперы Верди идут на всех крупнейших
сценах мира. Для Петербурга он пишет оперу «Сила судьбы», для Парижа –
«Сицилийскую вечерню» и «Дона Карлоса», для Неаполя – «Бал-маскарад». Верди приходит
к вершинам своего творчества – операм «Аида», «Отелло», и «Фальстаф».
Декоративная пышность, развернутые массовые сцены сближают «Аиду» со стилем
парижской «Большой оперы». Чистота мелодичного рисунка придают «Аиде» более
правдивый характер. Композитор мастерски вводит в музыку оперы восточный
колорит.
Вслед за «Аидой», принесшей автору триумфальный
успех, появляется одно из самых замечательных произведений – «Реквием»,
написанный на смерть борца за свободу Италии – писателя Мандзони.
Музыка Италии в 70-80-х годах переживала кризис.
В такой обстановке 74-летний Верди создает шедевр - «Отелло». Но не просто
картины природы он вводит в драму. Предсмертная песня Дездемоны об иве трогает
безыскусственностью, чистотой и свежестью.
Проходит несколько лет, и как национальное
торжество отмечает Италия появление 26-й последней оперы Верди «Фальстаф» по
мотивам Шекспира. Случай исключительный: 80-летний композитор создает
произведение, полное непосредственности, юношеской свежести и юмора.
Годы не отдаляют от нас творчество Джузеппе
Верди. Напротив, в исторической перспективе оно раскрывается во всем своем
значении – подлинно-новаторское, корнями глубоко вросшее в национальную почву,
мужественное и оптимистическое.